IMPROVISATION JAZZ AU VIOLON

Les cours collectifs de violon jazz et d'improvisation au violon ont pour but de développer la musicalité propre de l'élève, à travers l'improvisation en utilisant et en comprenant des principes harmoniques plus ou moins complexes.

Dans ces cours, les élèves apprennent à improviser à travers différents concepts, mais aussi à développer leur oreille (ear training, reconnaissance des intervalles et des accords), et leurs connaissances harmoniques qu'ils utiliseront à la fois pour improviser et pour accompagner d'autres musiciens. 

Ces cours sont basés sur les goûts de l'élève, à travers l'écoute d'œuvres en classe.
Il est important de susciter un intérêt pour le jazz dans son ensemble, afin que l'élève puisse ensuite choisir lui-même les morceaux qu'il souhaite étudier.

CHORALE

Le chant choral est une forme unique de création musicale qui offre de nombreux avantages au-delà de la simple production d'un son harmonieux. Voici quelques-uns des avantages du chant en groupe :

Avantages sociaux: Chanter dans un chœur favorise le sens de la communauté et le bien-être social. Les participants font état d'un taux de bien-être social plus élevé que les chanteurs solistes.

Santé mentale: Il a été démontré que le chant choral atténue les symptômes de la dépression, du stress et de l'anxiété. Il peut même aider des personnes à ne plus répondre au diagnostic de dépression après avoir participé à une chorale.

Santé physique: Le chant en groupe a été associé à l'amélioration de la fonction pulmonaire, à l'augmentation du seuil de la douleur et à la réduction du besoin de médicaments contre la douleur. Il peut également calmer le cœur et augmenter le taux d'endorphines.

Joie et émotion: Peut-être plus important encore, le chant choral permet aux individus de créer un son puissant et édifiant, apportant joie et émotion aux participants et aux auditeurs.

ENSEMBLE/MUSIQUE DE CHAMBRE

Se produire avec un nouveau groupe de musiciens est gratifiant. Travailler avec des musiciens qui abordent la musique d'une manière ou d'un point de vue différent apporte de nouvelles idées, élargit la compréhension et apporte une nouvelle inspiration.

L'écoute est l'une des compétences les plus importantes que nous développons en tant que musiciens, et jouer de la musique de chambre exige de chaque musicien qu'il écoute de manière extensive - qu'il entende la totalité au-delà de sa propre partie. La musique de chambre renforce également les compétences sociales des musiciens. Avoir confiance en ses propres convictions tout en restant réceptif à d'autres idées et ouvert à la critique.